從石頭到雕塑：中國石雕在現代知識體系下的“點(diǎn)石成金”

　　西洋藝術(shù)中的Fine Art一詞是相對于“應用藝術(shù)”(Applied Art)而產(chǎn)生，故西方視繪畫(huà)、雕塑、建筑、音樂(lè )與詩(shī)歌為Fine Art的五大門(mén)類(lèi)，而與日常生活息息相關(guān)的陶器、金屬器具則被歸為應用藝術(shù)。中國的傳統詞匯中原本并無(wú)與Fine Art對應的用語(yǔ)，直到19世紀末，中國才從日本引入“美術(shù)”一詞作為 Fine Art的翻譯，該詞匯在日本則產(chǎn)生于1872年明治政府準備參加維也納萬(wàn)國博覽會(huì )之際。

　　新專(zhuān)有名詞的產(chǎn)生并不僅僅代表語(yǔ)言上的革新，也牽涉到中國藝術(shù)如何被歸入現代知識架構之中的問(wèn)題。中國藝術(shù)原本的門(mén)類(lèi)在西方知識架構沖擊之下被打散，尷尬的是，西方于十九世紀末對于中國藝術(shù)也尚處于摸索、建構階段。“雕塑”雖在西方傳統下被視為Fine Art，中國雕塑卻有其特殊性。中國雕塑常在特定目的下由底層工匠制作，就用途而言本當隸屬于“應用藝術(shù)”，就表現形式而言卻屬于Fine Art。故如何定義中國雕塑，成為一棘手問(wèn)題。

　　而中國雕塑地位在十九世紀末二十世紀初短短數十年中的巨變，就阿部教授而言，實(shí)則源自四方面因素：中國收藏家對雕塑態(tài)度的轉變，西方世界中國藝術(shù)著(zhù)作的出版，日本收藏家的研究、購買(mǎi)與轉賣(mài)，以及各大博物館的東方藝術(shù)展覽。